Après 1744, le prince Karl zu Nassau-Usingen fonda une fanfare destinée à divertir les curistes. Des spectacles et des représentations musicales avaient lieu dans une construction en bois dans le Herrengarten. Sous la direction de Johannes Leppert, qui travaillait à Wiesbaden depuis 1767, on jouait par exemple les singles "Doktor und Apotheker" et "Rotkäppchen" de Carl Ditters von Dittersdorf (1739-1799), et plus tard, sous Franz Grimmer, le single de Mozart "Bastien und Bastienne". A cela s'ajoutaient les mélodrames très appréciés (textes parlés accompagnés d'une musique composée). Au Schützenhof et au Hoftheater, les auditeurs découvraient également des œuvres de théâtre musical, le plus souvent des opéras de chambre français. Il y avait un petit orchestre d'opéra qui était renforcé par des membres de l'orchestre de la cour ducale de Biebrich. Des représentations de la "Vestale" de Gaspare Spontini (1774-1851) et du "Freischütz" de Weber eurent lieu dans le nouveau théâtre (1827-96) situé à l'emplacement de l'actuel hôtel Nassauer Hof, avec une scène plus grande et plus d'espace pour l'orchestre. Plus tard, suivirent "Guillaume Tell" et "Le Barbier de Séville" de Rossini, "Jessonda" de Louis Spohr (1784-1859) ainsi que "Robert le Diable" de Giacomo Meyerbeer (1791-1864) et quelques opéras de Vincenzo Bellini (1801-1835).

En 1842,le duc Adolph zu Nassau dissout l'orchestre de la cour de Biebrich et l'intègre dans le théâtre de la cour nouvellement conçu (avec Christian Rummel comme chef d'orchestre de la cour). On disposait désormais d'un orchestre de théâtre composé de 33 musiciens permanents et de six musiciens supplémentaires. A cela s'ajoutaient 13 chanteurs solistes et un chœur d'opéra de 27 membres. En 1836 fut fondée la première association musicale (représentation de la "Création" de Haydn en 1838 dans l 'ancienne maison de cure), en 1841 une association de chant pour femmes et une association de chant pour hommes, qui donnèrent également des concerts ensemble. C'est à partir de ce corps sonore que s'est développé le Cäcilienverein (1854) (depuis 1938 , chœur de la ville de Wiesbaden). Une grande partie des représentations musicales était assurée par des corps sonores militaires, notamment par le "Herzogliches Nassauisches 2. Infanterie-Regiment". Sous le chef d'orchestre Louis Schindelmeißer, les représentations d'opéras de Wagner commencèrent : en 1852 "Tannhäuser", deuxième représentation après la première en 1850 à Weimar, en 1853 "Lohengrin" - avec une mise en scène qui ne plaisait pas du tout à Wagner. Sous la direction de Johann Baptist Hagen, d'autres opéras de Wagner furent répétés, ainsi que des œuvres de Verdi et d'Albert Lortzing (1801-1851). Hagen organisa également de grands "concerts symphoniques" au Kurhaus. A cette époque, le compositeur Joachim Raff, extrêmement productif, vivait également à Wiesbaden.

Le théâtre de la cour engagea de nombreux musiciens célèbres de l'époque, même si Wiesbaden ne jouissait pas (encore) d'un rayonnement mondial à l'époque : le critique viennois Eduard Hanslick (1825-1904) écrivit que le maître de chapelle Wilhelm Jahn, en poste de 1865 à 1980, "perdait sa gloire dans l'isolement de Wiesbaden". Sous la direction de Jahn, la "nouvelle école allemande" autour de Wagner et Liszt perdit de son importance dans le programme ; il était ami avec Brahms, qui séjournait souvent à Wiesbaden, et se concentrait davantage sur Gluck, Mozart et Schumann sur le plan musical. La répétition des "Meistersinger" de Wagner dans le cadre de la fête des musiciens, qui eut lieu en 1879 au Kurhaus sous la direction de Franz Liszt, constitua une exception. A partir de 1887, tous les opéras de Wagner furent joués à Wiesbaden sous la direction de Franz Mannstaedt, et pour la première fois l'intégralité de "L'Anneau du Nibelung" en 1899. Parallèlement à l'orchestre de la cour, l'orchestre symphonique municipal fut créé en 1872. Il voulait être à la fois un orchestre de cure avec deux représentations quotidiennes en plein air et lors de bals, et un orchestre de concert aux ambitions élevées. Sous l'influence de Raff et de Hans von Bülow (1830-1894), l'orchestre se développa et donna une quinzaine de concerts symphoniques par saison à un niveau élevé.

De nombreuses sociétés de chant ont également été fondées dans les banlieues initialement indépendantes, certaines d'entre elles existent encore aujourd'hui. Citons les chorales d'Auringen (1882), Biebrich (1841, 1870 et 1891), Bierstadt (1859 et 1883), Delkenheim (1853 et 1889), Dotzheim (1875), Erbenheim (1861), Frauenstein (1872 et 1906), Igstadt (1869), Kastel (1844), Kloppenheim (1859), Kostheim (1844, 1854 et 1900), Medenbach (1875), Naurod (1860 et 1884), Nordenstadt (1850), Rambach (1862), Schierstein (1842, 1877 et 1904) et Sonnenberg (1865 et 1875).

Depuis le début du siècle, des artistes célèbres de toute l'Europe ont été invités à donner des concerts au Kurhaus. Camille Saint-Saëns (1835-1921), Eugène d'Albert (1864-1932), Charles-Marie Widor (1844-1937), Louis Vierne (1870-1934) et Marcel Dupré (1886-1971, au grand orgue Sauer) sont venus de France. Clara Schumann (1819-1896), Johannes Brahms, Hans von Bülow, Josef Joachim (1831-1907), Hermine Spies, Adelina Patti (1843-1919) et Pablo de Sarasate (1844-1908) ont été invités, puis Felix Mottl (1856-1911), Felix von Weingartner (1863-1942), Arthur Nikisch (1855-1922), Richard Strauss (presque chaque année depuis 1889) et Gustav Mahler (exécution de sa 1ère symphonie). et la 4e symphonie). Brahms résida à Wiesbaden durant l'été 1883 et acheva sa troisième symphonie (qu'il appela aussi sa "symphonie de Wiesbaden"), qu'il dirigea également ici en 1884. En 1885, il présenta sa quatrième symphonie au Kursaal. En 1912 , Max Reger a dirigé l'orchestre de la cour de Meiningen lors d'une tournée.

En 1872, l'association des artistes et des amis des arts fut fondée, et en 1888, le conservatoire de Wiesbaden. En 1912 , Carl Schuricht prit la direction de l'Orchestre symphonique de la ville, qui fut élargi à 65 membres. Ses exécutions de grandes œuvres symphoniques lui valurent une attention internationale ; il marqua fortement la vie musicale de la ville jusqu'en 1944. En 1908, l'association Bach fut créée et présenta des œuvres du compositeur avec son propre chœur d'enfants, un chœur mixte et un orchestre. Un an plus tard, l'association philharmonique de Wiesbaden se constitua. En 1916, l'association d'orchestre de Wiesbaden fut créée.

Après la chute de la monarchie, le théâtre continua à fonctionner à partir de 1919 sous le nom de Théâtre national prussien de Wiesbaden. La Staatskapelle comptait alors 77 musiciens, le chœur du théâtre 52 chanteurs. Jusqu'en 1927 , Otto Klemperer était directeur musical et mettait également en scène. Sous la direction de l'intendant de l'époque , Paul Bekker, de nombreuses créations d'opéras modernes eurent lieu à Wiesbaden. La collaboration entre l'orchestre du théâtre et l'orchestre municipal commença à s'approfondir. Max von Schillings (1868-1933), Eugène d'Albert, Richard Strauss, Hans Pfitzner (1869-1949) et Max Korngold se produisirent comme chefs d'orchestre invités, ainsi que Sir Thomas Beecham (1879-1961), Leo Blech (1871-1958) et Fritz Busch (1890-1951).

Pendant la période nazie, de nouvelles formations (orchestre à cordes nazi, chorale nazie) furent créées pour interpréter des œuvres conformes à l'idéologie dominante, de telles pièces étant par la suite également interprétées par les musiciens de la ville (par exemple "Deutsches Heldenrequiem" de Gottfried Müller, 1914-1993). En 1934, la "première fête allemande des musiciens du troisième Reich" fut organisée à Wiesbaden. Lors de la célébration du centenaire de la Cäcilienverein en 1938, une école municipale de chorale pour enfants fut créée.

Après la fin de la guerre, des concerts eurent à nouveau lieu dès l'automne 1945 (Requiem de Mozart), le théâtre joua à partir de 1946 au Walhalla, puis à partir de 1947 dans la Grande Maison (ouverture avec la 3e symphonie de Mahler). En 1950, le festival de mai fut rétabli, et à partir de 1951, le Kurhaus put à nouveau être utilisé pour des représentations musicales. La même année, le nouveau "Kleine Haus" du Staatstheater fut inauguré avec les "Variations symphoniques" de Hans Werner Henze. En 1958, les deux orchestres jusque-là indépendants, le Städtisches Kur- und Sinfonie-Orchester (48 musiciens) ainsi que le Theaterorchester (76 musiciens), sont réunis (90 postes fixes). Outre le service d'opéra, l'"Orchestre du Théâtre national de Wiesbaden" se produit plusieurs fois par saison lors de concerts au Kurhaus et possède également sa propre formation de musique de chambre. En 1958, il y avait à Wiesbaden 49 chœurs d'hommes et 17 chœurs mixtes (avec 3.566 membres actifs) ainsi que 34 chœurs d'église (avec 1.225 membres actifs). A cela s'ajoutaient respectivement trois orchestres de cordes, de mandolines et d'accordéons, quatre chœurs de trombones (église protestante) et trois groupes d'instruments à vent profanes.

Une autre liste de groupes, d'associations et d'institutions musicales, qui englobe toute la gamme des formes d'expression musicale, date de 1990. Outre les chœurs d'église et les chorales, on y trouve également des chœurs liés à de grandes entreprises ou institutions, par exemple les chœurs du service de nettoyage de la ville (fondé en 1952), de la corporation des boulangers (depuis 1937), de la police des eaux (depuis 1969), du Bundeskriminalamt (1961), des services municipaux (1905, ESWE Versorgungs AG), de l'assurance R+V (1978) et de la société Kalle à Biebrich (1888, Chemische Fabrik Kalle & Co.). Les plus grands ensembles instrumentaux sont l'orchestre Johann Strauss, l'orchestre de la police de Hesse, le Wiesbadener Orchesterverein et l'orchestre arco musicale Wiesbaden. S'y ajoutent plusieurs orchestres d'instruments à vent, d'accordéons et de mandolines/cuivres, de nombreuses associations musicales et des fanfares souvent couplées à des associations de carnaval. De nombreux ensembles et groupes de jazz sont également actifs à Wiesbaden. Dans de nombreuses écoles, il existe des chorales et des ensembles instrumentaux qui se produisent également en public. Depuis la fin des années 1960, une culture du rock et de la pop s'est également développée à Wiesbaden.

Outre les écoles de musique municipales, il existe de nombreuses écoles privées, par exemple l'école de musique pour la jeunesse, fondée en 1953. Plusieurs sociétés musicales se consacrent à l'œuvre de compositeurs exceptionnels : la Mozart-Gesellschaft, la Bach- et la Wagner-Gesellschaft (fondée en 1977), la Brahms-Gesellschaft, la Rachmaninoff-Gesellschaft (fondée en 1987) et la Raff-Gesellschaft (fondée en 1996). Elles organisent des concerts et des conférences, des voyages et des bourses.

Les musiciens Paul Kuhn et Hans Zender (né en 1936), connus dans toute la région, sont nés à Wiesbaden et y ont été formés (du moins en partie). Les manifestations musicales annuelles régulières sont les Semaines Bach et l'Automne musical, ainsi que les Journées de la nouvelle musique. Les programmes du Rheingau Musik Festival et des Burghofspiele d'Eltviller comprennent également des concerts à Wiesbaden. Les concerts de cycle ou symphoniques de l'orchestre national de Hesse ainsi que les concerts de maîtres et les concerts sur Henkellsfeld, qui ont également lieu au Kurhaus, sont répartis sur toute l'année. L'association "amici dell'arte", fondée en 1994, organise des concerts de musique de chambre dans la salle historique du ministère de la justice de Hesse. De nombreuses paroisses proposent des concerts ou des vêpres musicales, sans oublier les manifestations des associations musicales. Les journées culturelles annuelles organisées dans différents quartiers de la ville comprennent également des représentations musicales.