Musée de Wiesbaden
La base du musée de Wiesbaden était constituée par les collections de Johann Isaak Freiherr von Gerning qui, suite à une suggestion de Johann Wolfgang von Goethe, ont été acquises par le duché de Nassau et rendues accessibles au public dans un premier temps au Erbprinzenpalais. Trois musées virent le jour, dont les responsables étaient l'Association pour l'étude des antiquités et de l'histoire de Nassau, l'Association pour l'étude de la nature de Nassau et l'Association artistique de Nassau (Nassauische Kunstverein e.V.). En 1900, ils devinrent la propriété de la ville et furent présentés depuis 1920 dans un nouveau bâtiment de musée conçu par l'architecte Theodor Fischer.
Dans la conception du bâtiment Fischer, la moitié de la galerie de peinture était destinée à accueillir des expositions temporaires. Dans les années 1920 et au début des années 1930, le Nassauische Kunstverein y développa une activité d'exposition intense. D'importants compléments de collection dans le domaine de l'art moderne classique ont également été réalisés avec l'aide de citoyens de Wiesbaden. De nombreux tableaux du collectionneur Heinrich Kirchhoff de Wiesbaden ont été prêtés à titre permanent.
Après la prise du pouvoir par les nazis en 1933, tous les tableaux de l'expressionnisme et des positions constructives ont d'abord été déposés au dépôt, puis en 1937 au dépôt central des collections à Potsdam. Kirchhoff dut reprendre ses prêts permanents. De 1935 à 45, Hermann Voss était directeur du musée. Sous sa direction, plus de 200 œuvres furent acquises, dont des peintures baroques de grande qualité. À partir de 1943, Voss fut parallèlement chargé de mission pour le Führermuseum de Linz. Ses acquisitions font actuellement l'objet d'une enquête sur leur provenance légale.
Après la fin de la guerre, le musée devint le Central Collecting Point Wiesbaden des Américains. Après que les trésors artistiques qui y étaient temporairement entreposés, dont la Néfertiti, aient été restitués à leurs propriétaires, une phase de réaménagement du musée de Wiesbaden a commencé dans les années 1950 et 1960 avec des moyens très limités. C'est à cette époque que le directeur du musée de l'époque, Clemens Weiler, a commencé à constituer la collection la plus importante de l'établissement, celle des œuvres d'Alexej von Jawlensky. Au cours des 25 dernières années, la qualité et le choix des œuvres de cette collection ont fait d'elle la plus importante au monde pour cet artiste. Le département de l'art moderne classique a été renforcé par 30 tableaux et dessins de premier ordre appartenant à Hanna Bekkers vom Rath, acquis en 1987 par l'association pour la promotion des arts plastiques à Wiesbaden et mis à la disposition du musée de Wiesbaden sous forme de prêt permanent. Un autre point fort du musée est l'art constructif. On peut notamment citer l'héritage de l'artiste Friedrich Vordemberge-Gildewart (1899-1962), transmis en 1997, ainsi que le lot d'œuvres du Russe Eduard Steinberg, qui se trouve au musée de Wiesbaden depuis 2013. En 1962, le musée de Wiesbaden est devenu le point de départ du mouvement Fluxus.
Après le transfert du musée de Wiesbaden au Land de Hesse en 1973, les trois musées initialement indépendants sont devenus trois départements de musée sur le plan organisationnel. Dans le cadre de la planification de la création d'un musée municipal, la collection des antiquités de Nassau a été rapatriée au printemps 2010 sous la responsabilité de la ville. Les deux départements actuels du musée, l'art et les collections d'histoire naturelle, disposent de plus de 7.000m2 de surface d'exposition.
En 2007, le musée de Wiesbaden a été désigné "musée de l'année" par la section allemande de l'Association internationale des critiques d'art (AICA) pour son activité d'exposition et son activité dans le domaine de l'art moderne. L'établissement doit cette reconnaissance à l'affinement du profil de sa collection, axée sur Jawlensky et son entourage, le constructivisme dans l'entourage de Friedrich Vordemberge-Gildewart ainsi que l'avant-garde dite silencieuse depuis les années 1960.
Après l'achèvement d'une rénovation complète des deux ailes du bâtiment, la réouverture des maAssociation artistique de Nassau (Nassauische Kunstverein e.V.). En 1900, ils devinrent la propriété de la ville et furent présentés depuis 1920 dans un nouveau bâtiment de musée conçu par l'architecte Theodor Fischer.
Dans la conception du bâtiment Fischer, la moitié de la galerie de peinture était destinée à accueillir des expositions temporaires. Dans les années 1920 et au début des années 1930, le Nassauische Kunstverein y développa une activité d'exposition intense. D'importants compléments de collection dans le domaine de l'art moderne classique ont également été réalisés avec l'aide de citoyens de Wiesbaden. De nombreux tableaux du collectionneur Heinrich Kirchhoff de Wiesbaden ont été prêtés à titre permanent.
Après la prise du pouvoir par les nazis en 1933, tous les tableaux de l'expressionnisme et des positions constructives ont d'abord été déposés au dépôt, puis en 1937 au dépôt central des collections à Potsdam. Kirchhoff dut reprendre ses prêts permanents. De 1935 à 45, Hermann Voss était directeur du musée. Sous sa direction, plus de 200 œuvres furent acquises, dont des peintures baroques de grande qualité. À partir de 1943, Voss fut parallèlement chargé de mission pour le Führermuseum de Linz. Ses acquisitions font actuellement l'objet d'une enquête sur leur provenance légale.
Après la fin de la guerre, le musée devint le Central Collecting Point Wiesbaden des Américains. Après que les trésors artistiques qui y étaient temporairement entreposés, dont la Néfertiti, aient été restitués à leurs propriétaires, une phase de réaménagement du musée de Wiesbaden a commencé dans les années 1950 et 1960 avec des moyens très limités. C'est à cette époque que le directeur du musée de l'époque, Clemens Weiler, a commencé à constituer la collection la plus importante de l'établissement, celle des œuvres d'Alexej von Jawlensky. Au cours des 25 dernières années, la qualité et le choix des œuvres de cette collection ont fait d'elle la plus importante au monde pour cet artiste. Le département de l'art moderne classique a été renforcé par 30 tableaux et dessins de premier ordre appartenant à Hanna Bekkers vom Rath, acquis en 1987 par l'association pour la promotion des arts plastiques à Wiesbaden et mis à la disposition du musée de Wiesbaden sous forme de prêt permanent. Un autre point fort du musée est l'art constructif. On peut notamment citer l'héritage de l'artiste Friedrich Vordemberge-Gildewart (1899-1962), transmis en 1997, ainsi que le lot d'œuvres du Russe Eduard Steinberg, qui se trouve au musée de Wiesbaden depuis 2013. En 1962, le musée de Wiesbaden est devenu le point de départ du mouvement Fluxus.
Après le transfert du musée de Wiesbaden au Land de Hesse en 1973, les trois musées initialement indépendants sont devenus trois départements de musée sur le plan organisationnel. Dans le cadre de la planification de la création d'un musée municipal, la collection des antiquités de Nassau a été rapatriée au printemps 2010 sous la responsabilité de la ville. Les deux départements actuels du musée, l'art et les collections d'histoire naturelle, disposent de plus de 7.000m2 de surface d'exposition.
En 2007, le musée de Wiesbaden a été désigné "musée de l'année" par la section allemande de l'Association internationale des critiques d'art (AICA) pour son activité d'exposition et son activité dans le domaine de l'art moderne. L'établissement doit cette reconnaissance à l'affinement du profil de sa collection, axée sur Jawlensky et son entourage, le constructivisme dans l'entourage de Friedrich Vordemberge-Gildewart ainsi que l'avant-garde dite silencieuse depuis les années 1960.
Après l'achèvement d'une rénovation complète des deux ailes du bâtiment, la réouverture des maîtres anciens dans l'aile sud et de l'exposition permanente des collections d'histoire naturelle sous le titre "Esthétique de la nature" dans l'aile nord du musée a eu lieu en mai 2013.
Littérature
Klar, Alexander (éd.) : Musée de Wiesbaden. Les collections d'art. The Art Collections, Munich 2015.