Μετά τη μεταβίβαση του Δουκάτου του Νασσάου στην Πρωσία, το αίτημα για ένα μεγαλύτερο και πιο μεγαλοπρεπές κτίριο θεάτρου γινόταν όλο και πιο έντονο, ιδίως από τον Κάιζερ Γουλιέλμο Β'. Το νέο κτίριο επρόκειτο να υλοποιηθεί στον χώρο μεταξύ της νότιας κιονοστοιχίας και του Warme Damm. Τον Μάιο του 1892, μεσούσης της προετοιμασίας του κτιρίου, ο υπουργός του Βασιλικού Οίκου στο Βερολίνο ανακοίνωσε ότι η διαχείριση των αυλικών θεάτρων στο Κάσελ, το Ανόβερο και το Βισμπάντεν θα παραδιδόταν και θα περνούσε σε δημοτικά χέρια. Για το Βισμπάντεν, αυτό σήμαινε μείωση της προηγούμενης ετήσιας επιχορήγησης των 240.000 μάρκων σε 25.000 μάρκα, το ενοίκιο της αυτοκρατορικής στοάς. Παρ' όλα αυτά, οι δημοτικές επιτροπές αποφάσισαν να χτίσουν το θέατρο σύμφωνα με τα σχέδια των αρχιτεκτόνων Fellner & Helmer, οι οποίοι ειδικεύονταν στην κατασκευή θεάτρων. Το νέο θέατρο Royal Court, ένα κτίριο του ύστερου ιστορικισμού σε στυλ Αναγέννησης και Μπαρόκ, ολοκληρώθηκε σε μόλις δύο χρόνια και εγκαινιάστηκε στις 16.10.1894 παρουσία του Αυτοκράτορα.

Οι σύγχρονοι εκτίμησαν την προσοχή και την επιδέξια ενσωμάτωση στο κλασικό περιβάλλον. Αυτό επιτεύχθηκε με τη δημιουργία από τους Fellner & Helmer μιας σχετικά μετριοπαθούς πρόσοψης για την κύρια είσοδο προς το Bowling Green και τον σχεδιασμό της πίσω πρόσοψης προς το Warme Damm ως μια μεγαλοπρεπή πρόσοψη επίδειξης. Επιπλέον, ο πλούσιος αρχιτεκτονικός διάκοσμος και η ακριβής συμμόρφωση με τους κανονισμούς πυρασφάλειας του 1889 επαινέθηκαν ρητά. Για παράδειγμα, τα γαλλικά παράθυρα που οδηγούν στο μπαλκόνι στη δυτική πλευρά γύρω από τους πάγκους και οι δύο σκάλες και οι πολυάριθμες πόρτες επιτρέπουν τη γρήγορη εκκένωση του κτιρίου σε περίπτωση πυρκαγιάς. Το σιδερένιο παραπέτασμα μεταξύ του θεάτρου και της αίθουσας απέτρεψε το 1923 την εξάπλωση πυρκαγιάς που κατέστρεψε το θεατράκι από το να μεταφερθεί στην αίθουσα.

Το 1902, το θέατρο επεκτάθηκε σύμφωνα με σχέδια του αρχιτέκτονα της πόλης Felix Genzmer. Στη γωνία μεταξύ του θεατρικού κιονόδρομου και της ανατολικής πλευράς της αίθουσας, έχτισε όχι μόνο μια αίθουσα ζωγράφων και μια σκηνή εξάσκησης, αλλά και το υπέροχο φουαγιέ σε νεομπαρόκ στυλ. Η ζωγραφική οροφής του Kaspar Kögler έχει διατηρηθεί στην αρχική της μορφή στο πλούσιο εσωτερικό, το οποίο είναι κατά κύριο λόγο διακοσμημένο σε στυλ ροκοκό. Σήμερα, το φουαγιέ περικλείεται από την επέκταση της δεκαετίας του 1970.

Η κιονοστοιχία, ο χώρος εισόδου, ο προθάλαμος και η αίθουσα του θεάτρου υπέστησαν σοβαρές ζημιές κατά τη διάρκεια των βομβαρδισμών της νύχτας της 2ας και 3ης Φεβρουαρίου 1945 και από πυρά πυροβολικού τον Μάρτιο του 1945. Καταστράφηκαν επίσης οι δύο πίνακες οροφής του Kögler στην αίθουσα εκδηλώσεων, οι απεικονίσεις της "Απελευθερωμένης, αιωρούμενης φαντασίας" πάνω από το άνοιγμα της σκηνής και μια "Αλληγορία της πόλης του Βισμπάντεν" πάνω από το κέντρο της αίθουσας. Το 1977/78 αναδημιουργήθηκαν από τον ζωγράφο Wolfgang Lenz (1925-2014) από το Würzburg με βάση παλιά πρότυπα. Η ευφάνταστη ζωγραφική του νέου σιδερένιου παραπετάσματος δημιουργήθηκε επίσης από τον Lenz.

Το 1974-78, το θέατρο έλαβε μια επειγόντως αναγκαία επέκταση, η οποία στέγασε, μεταξύ άλλων, μια σκηνή προβών, τη διοίκηση, περιοδικά και εργαστήρια. Η επέκταση χτίστηκε σύμφωνα με τα σχέδια του Hardt-Waltherr Hämer και παρόλα αυτά είναι χρεωμένη στη δεκαετία του 1970 όσον αφορά τα υλικά (σκυρόδεμα, γυαλί, μόλυβδος) και παρά τον σχεδιασμό, ο οποίος λαμβάνει υπόψη το παλιό κτίριο. Κατά την ίδια περίοδο, οι προσόψεις του παλαιού κτιρίου ανακαινίστηκαν πλήρως και οι ιστορικοί εσωτερικοί χώροι ανακαινίστηκαν εκτενώς. Οι ιστορικοί εσωτερικοί χώροι αποκαταστάθηκαν εκτενώς.

Ο πρώτος σκηνοθέτης του νεόκτιστου Βασιλικού Θεάτρου, Georg von Hülsen, προσέλκυσε ένα διεθνές κοινό στο Βισμπάντεν με το Αυτοκρατορικό Φεστιβάλ, το οποίο πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά το 1896, με πρωτοκλασάτους τραγουδιστές και υπέροχα σκηνικά. Από τις παραγωγές του, η όπερα "Όμπερον" του Καρλ Μαρία φον Βέμπερ ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής στο κοινό μέχρι το 1923. Ο Kurt von Mutzenbecher ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση το 1903.

Μετά την επανάσταση του Νοεμβρίου 1918, συγκροτήθηκε ένα συμβούλιο καλλιτεχνών, το οποίο εξέλεξε τον Ernst Legal ως διευθυντή του "Nassauisches Landestheater". Το 1920, η Πρωσία ανέλαβε το θέατρο ως "κρατικό θέατρο". Ο σκηνοθέτης Carl Hagemann εισήγαγε τη σύγχρονη σκηνική πρακτική και διεύρυνε το ρεπερτόριο. Στις 18 Μαρτίου 1923, ξέσπασε πυρκαγιά στο θέατρο, καταστρέφοντας το σκηνικό και τις διακοσμήσεις, ειδικά για τον "Όμπερον". Το θέατρο επαναλειτούργησε στις 20 Δεκεμβρίου 1923 με τον "Λόενγκριν" του Ρίχαρντ Βάγκνερ. Το 1927 καλλιτεχνικός διευθυντής έγινε ο Paul Bekker, ο οποίος έφερε στο Βισμπάντεν πρεμιέρες όπερας των Ferruccio Busoni και Darius Milhaud και αναζωογόνησε το Φεστιβάλ του Μαΐου με καλλιτεχνικούς στόχους. Η αντισημιτική εχθρότητα δυσκόλεψε το έργο του. Όταν η πόλη ανέλαβε το θέατρο ως "Nassauisches Landestheater" το 1932, το συμβόλαιο του Bekker δεν ανανεώθηκε.

Το 1935, το θέατρο τέθηκε σε λειτουργία ως "Deutsches Theater", έκλεισε την 1η Σεπτεμβρίου 1944 όπως όλα τα γερμανικά θέατρα και υπέστη σοβαρές ζημιές κατά τον βομβαρδισμό της 2ας Φεβρουαρίου 1945. Η αμερικανική κατοχή κατάσχεσε το θέατρο για την υποστήριξη των στρατευμάτων. Η "Κοινότητα έκτακτης ανάγκης των μελών του γερμανικού θεάτρου" επανέλαβε τη λειτουργία της στις 2 Αυγούστου 1945- οι παραστάσεις διεξάγονταν στο σπίτι των καθολικών τεχνιτών, το Kolpinghaus, στην Dotzheimer Straße. Την 1η Σεπτεμβρίου 1946, το Βισμπάντεν και το κρατίδιο της Έσσης ίδρυσαν το "Großhessisches Staatstheater". Καλλιτεχνικός διευθυντής έγινε ο Otto Henning, θεατρικός διευθυντής ο Karl Heinz Stroux. Το Kolpinghaus και το θέατρο Walhalla λειτουργούσαν ως εναλλακτικές σκηνές. Η επαναλειτιστορικισμού σε στυλ Αναγέννησης και Μπαρόκ, ολοκληρώθηκε σε μόλις δύο χρόνια και εγκαινιάστηκε στις 16.10.1894 παρουσία του Αυτοκράτορα.

Οι σύγχρονοι εκτίμησαν την προσοχή και την επιδέξια ενσωμάτωση στο κλασικό περιβάλλον. Αυτό επιτεύχθηκε με τη δημιουργία από τους Fellner & Helmer μιας σχετικά μετριοπαθούς πρόσοψης για την κύρια είσοδο προς το Bowling Green και τον σχεδιασμό της πίσω πρόσοψης προς το Warme Damm ως μια μεγαλοπρεπή πρόσοψη επίδειξης. Επιπλέον, ο πλούσιος αρχιτεκτονικός διάκοσμος και η ακριβής συμμόρφωση με τους κανονισμούς πυρασφάλειας του 1889 επαινέθηκαν ρητά. Για παράδειγμα, τα γαλλικά παράθυρα που οδηγούν στο μπαλκόνι στη δυτική πλευρά γύρω από τους πάγκους και οι δύο σκάλες και οι πολυάριθμες πόρτες επιτρέπουν τη γρήγορη εκκένωση του κτιρίου σε περίπτωση πυρκαγιάς. Το σιδερένιο παραπέτασμα μεταξύ του θεάτρου και της αίθουσας απέτρεψε το 1923 την εξάπλωση πυρκαγιάς που κατέστρεψε το θεατράκι από το να μεταφερθεί στην αίθουσα.

Το 1902, το θέατρο επεκτάθηκε σύμφωνα με σχέδια του αρχιτέκτονα της πόλης Felix Genzmer. Στη γωνία μεταξύ του θεατρικού κιονόδρομου και της ανατολικής πλευράς της αίθουσας, έχτισε όχι μόνο μια αίθουσα ζωγράφων και μια σκηνή εξάσκησης, αλλά και το υπέροχο φουαγιέ σε νεομπαρόκ στυλ. Η ζωγραφική οροφής του Kaspar Kögler έχει διατηρηθεί στην αρχική της μορφή στο πλούσιο εσωτερικό, το οποίο είναι κατά κύριο λόγο διακοσμημένο σε στυλ ροκοκό. Σήμερα, το φουαγιέ περικλείεται από την επέκταση της δεκαετίας του 1970.

Η κιονοστοιχία, ο χώρος εισόδου, ο προθάλαμος και η αίθουσα του θεάτρου υπέστησαν σοβαρές ζημιές κατά τη διάρκεια των βομβαρδισμών της νύχτας της 2ας και 3ης Φεβρουαρίου 1945 και από πυρά πυροβολικού τον Μάρτιο του 1945. Καταστράφηκαν επίσης οι δύο πίνακες οροφής του Kögler στην αίθουσα εκδηλώσεων, οι απεικονίσεις της "Απελευθερωμένης, αιωρούμενης φαντασίας" πάνω από το άνοιγμα της σκηνής και μια "Αλληγορία της πόλης του Βισμπάντεν" πάνω από το κέντρο της αίθουσας. Το 1977/78 αναδημιουργήθηκαν από τον ζωγράφο Wolfgang Lenz (1925-2014) από το Würzburg με βάση παλιά πρότυπα. Η ευφάνταστη ζωγραφική του νέου σιδερένιου παραπετάσματος δημιουργήθηκε επίσης από τον Lenz.

Το 1974-78, το θέατρο έλαβε μια επειγόντως αναγκαία επέκταση, η οποία στέγασε, μεταξύ άλλων, μια σκηνή προβών, τη διοίκηση, περιοδικά και εργαστήρια. Η επέκταση χτίστηκε σύμφωνα με τα σχέδια του Hardt-Waltherr Hämer και παρόλα αυτά είναι χρεωμένη στη δεκαετία του 1970 όσον αφορά τα υλικά (σκυρόδεμα, γυαλί, μόλυβδος) και παρά τον σχεδιασμό, ο οποίος λαμβάνει υπόψη το παλιό κτίριο. Κατά την ίδια περίοδο, οι προσόψεις του παλαιού κτιρίου ανακαινίστηκαν πλήρως και οι ιστορικοί εσωτερικοί χώροι ανακαινίστηκαν εκτενώς. Οι ιστορικοί εσωτερικοί χώροι αποκαταστάθηκαν εκτενώς.

Ο πρώτος σκηνοθέτης του νεόκτιστου Βασιλικού Θεάτρου, Georg von Hülsen, προσέλκυσε ένα διεθνές κοινό στο Βισμπάντεν με το Αυτοκρατορικό Φεστιβάλ, το οποίο πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά το 1896, με πρωτοκλασάτους τραγουδιστές και υπέροχα σκηνικά. Από τις παραγωγές του, η όπερα "Όμπερον" του Καρλ Μαρία φον Βέμπερ ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής στο κοινό μέχρι το 1923. Ο Kurt von Mutzenbecher ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση το 1903.

Μετά την επανάσταση του Νοεμβρίου 1918, συγκροτήθηκε ένα συμβούλιο καλλιτεχνών, το οποίο εξέλεξε τον Ernst Legal ως διευθυντή του "Nassauisches Landestheater". Το 1920, η Πρωσία ανέλαβε το θέατρο ως "κρατικό θέατρο". Ο σκηνοθέτης Carl Hagemann εισήγαγε τη σύγχρονη σκηνική πρακτική και διεύρυνε το ρεπερτόριο. Στις 18 Μαρτίου 1923, ξέσπασε πυρκαγιά στο θέατρο, καταστρέφοντας το σκηνικό και τις διακοσμήσεις, ειδικά για τον "Όμπερον". Το θέατρο επαναλειτούργησε στις 20 Δεκεμβρίου 1923 με τον "Λόενγκριν" του Ρίχαρντ Βάγκνερ. Το 1927 καλλιτεχνικός διευθυντής έγινε ο Paul Bekker, ο οποίος έφερε στο Βισμπάντεν πρεμιέρες όπερας των Ferruccio Busoni και Darius Milhaud και αναζωογόνησε το Φεστιβάλ του Μαΐου με καλλιτεχνικούς στόχους. Η αντισημιτική εχθρότητα δυσκόλεψε το έργο του. Όταν η πόλη ανέλαβε το θέατρο ως "Nassauisches Landestheater" το 1932, το συμβόλαιο του Bekker δεν ανανεώθηκε.

Το 1935, το θέατρο τέθηκε σε λειτουργία ως "Deutsches Theater", έκλεισε την 1η Σεπτεμβρίου 1944 όπως όλα τα γερμανικά θέατρα και υπέστη σοβαρές ζημιές κατά τον βομβαρδισμό της 2ας Φεβρουαρίου 1945. Η αμερικανική κατοχή κατάσχεσε το θέατρο για την υποστήριξη των στρατευμάτων. Η "Κοινότητα έκτακτης ανάγκης των μελών του γερμανικού θεάτρου" επανέλαβε τη λειτουργία της στις 2 Αυγούστου 1945- οι παραστάσεις διεξάγονταν στο σπίτι των καθολικών τεχνιτών, το Kolpinghaus, στην Dotzheimer Straße. Την 1η Σεπτεμβρίου 1946, το Βισμπάντεν και το κρατίδιο της Έσσης ίδρυσαν το "Großhessisches Staatstheater". Καλλιτεχνικός διευθυντής έγινε ο Otto Henning, θεατρικός διευθυντής ο Karl Heinz Stroux. Το Kolpinghaus και το θέατρο Walhalla λειτουργούσαν ως εναλλακτικές σκηνές. Η επαναλειτουργία του Großes Haus με την "Aida" του Verdi πραγματοποιήθηκε στις 17 Σεπτεμβρίου 1947.

Ο Heinrich Köhler-Helffrich ανέλαβε καλλιτεχνικός διευθυντής το 1949, προσθέτοντας σύγχρονες όπερες και θεατρικά έργα στο πρόγραμμα και ιδρύοντας το Διεθνές Φεστιβάλ του Μαΐου το 1950. Στις 28 Δεκεμβρίου 1950 εγκαινιάστηκε το νέο Kleines Haus. Αργότερα, προστέθηκε ως τρίτη σκηνή το Studio για θεατρικά έργα με μικρούς συντελεστές ή πειραματισμούς. Το Hessisches Staatstheater Wiesbaden έγινε ένα θέατρο τριών τμημάτων με όπερα, μπαλέτο και δράμα. Υπό τους σκηνοθέτες Friedrich Schramm, Claus Helmut Drese και Alfred Erich Sistig, υπήρξαν μεμονωμένες παραγωγές που αντλούσαν από τις προοδευτικές παρορμήσεις της Δημοκρατίας της Βαϊμάρης. Για παράδειγμα, "Η δίωξη και η δολοφονία του Jean Paul Marat" του Peter Weiss (1964) και ο "Γουλιέλμος Τέλλος" του Schiller (1965) σε παραγωγές του θεατρικού σκηνοθέτη Hansgünther Heyme προκάλεσαν έντονες συζητήσεις και εθνικό ενδιαφέρον.

Αφού άρχισε το 1975 η επέκταση και η γενική ανακαίνιση του θεάτρου και οι παραστάσεις έπρεπε να ανεβαίνουν σε εναλλακτικούς χώρους, η διεύθυνση του θεάτρου με τον καλλιτεχνικό διευθυντή Peter Ebert και τον θεατρικό διευθυντή Horst Siede επιχείρησε μια ριζική ανανέωση στο πνεύμα του 1968. Με τη μουσική θεατρική σκηνή στη Walhalla, το θέατρο είχε μεταφερθεί πιο κοντά στο δυνητικό κοινό από ό,τι στη συνοικία των λουτρών. Η προσέλκυση νέου κοινού ήταν ένας διακηρυγμένος στόχος που επιτεύχθηκε για το θέατρο στο "Theater im Park". Αντίθετα, κάποιοι παραδοσιακοί θεατές έμειναν μακριά. Ο Ebert κατηγορήθηκε για πολιτική κατήχηση και κακή διαχείριση. Παραιτήθηκε το 1977. Στις 13 Μαΐου 1978, το κεντρικό θέατρο άνοιξε ξανά με το έργο του Βάγκνερ "Die Meistersinger von Nürnberg".

Οι αμφιλεγόμενες παραγωγές ανέβηκαν υπό τον καλλιτεχνικό διευθυντή Christoph Groszer, ενώ ο θεατρικός διευθυντής Alois Michael Heigl συνέχισε την κοινωνικά κριτική προσέγγιση με λιγότερο θεαματικό τρόπο. Ωστόσο, οι παραγωγές όπερας του Groszer ήταν συμβατικές. Ο Claus Leininger έθεσε προσεκτικά νέους τόνους ως καλλιτεχνικός διευθυντής το 1986-94, συμπεριλαμβανομένου του musik-theater-werkstatt υπό την Carla Henius και του Jugend-Club-Theater. Ο Achim Thorwald, καλλιτεχνικός διευθυντής 1996-2002, εισήγαγε το "Young State Theatre" ως τέταρτο τμήμα.

2002-14 ο Manfred Beilharz διηύθυνε το κρατικό θέατρο της Έσσης στο Βισμπάντεν. Ανέλαβε το Wartburg ως τέταρτο θέατρο. Συνέχισε στο Βισμπάντεν τη θεατρική διημερίδα "Νέα έργα από την Ευρώπη", την οποία ίδρυσε στη Βόννη. Ίδρυσε επίσης το νεανικό τμήμα του Κρατικού Θεάτρου της Έσσης (θεατρικό εργαστήρι) υπό τη διεύθυνση της Priska Janssens, το οποίο έλαβε το Πολιτιστικό Βραβείο της Κρατικής Πρωτεύουσας του Βισμπάντεν για το θεατροπαιδαγωγικό του έργο το 2014.

Ο Uwe Eric Laufenberg είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου από τη σεζόν 2014/15. Το "Hessisches Staatsballett Darmstadt/Wiesbaden" ιδρύθηκε τη σεζόν 2014/15.