Jawlensky, Alexej von
Jawlensky, Alexej von
pintor
Fecha de nacimiento: 13.03.jul./25.03.greg. 1864 ó 1865 en Torschok (provincia de Tver)
falleció: el 15.03.1941 en Wiesbaden
En el siglo XX, la ciudad de Wiesbaden se entrelazó una vez con un protagonista de la historia del arte reconocido internacionalmente: Alexej von Jawlensky. Salvo contadas excepciones, pintó aquí sus cabezas abstractas, que culminaron en la serialidad de las llamadas Meditaciones. Hijo de un coronel, completó su formación militar en Moscú en 1877. Convertido en un conocedor de arte practicante gracias a sus visitas a galerías, fue trasladado a San Petersburgo en 1889 y estudió pintura con Ilya Repin, en cuyo estudio conoció a Marianne von Werefkin (1860-1938), considerada la "Rembrandt rusa". Werefkin se dedicó a apoyar a Jawlensky en su asociación, establecida oficialmente en 1892, en parte para compensar su propia crisis creativa. En 1896, la pareja eligió Múnich como lugar de residencia. En 1902 nació Andrej, el hijo de Jawlensky con la criada de Werefkin, oficialmente etiquetado como su sobrino.
A un viaje a Normandía y París en 1903 siguió una estancia más larga en Francia en 1906. La pareja de artistas quedó profundamente impresionada por las obras de Paul Cézanne, Paul Gauguin y Vincent van Gogh; su encuentro con las obras de Henri Matisse resultó ser un momento artístico culminante. A partir de 1908, se reunieron en los legendarios concursos de pintura con Wassily Kandinsky y Gabriele Münter en Murnau, donde el intelectual Werefkin se convirtió en una de las parteras del modernismo clásico, mientras que Jawlensky era el pintor más avanzado. Entre 1911 y 1913, dominan las expresivas cabezas de Jawlensky, que llenan por completo el espacio pictórico y en las que se sentía más fuerte. El impresionante retrato de Jawlensky de 1912 en el Museo de Wiesbaden se considera un cenit en la obra del pintor de la época.
La Primera Guerra Mundial empujó a la familia del remendón a Suiza, y Werefkin perdió toda su pensión a raíz de la Revolución Rusa. Jawlensky creó sus "Variaciones sobre un tema paisajístico" en un modesto alojamiento en el lago Lemán. En 1916, Jawlensky conoció a la joven artista Emilie Esther Scheyer (1889-1945), a la que llamaba "Galka" (grajo en ruso). Su ciclo "Cabezas místicas" también muestra su llamativa fisonomía. Se convirtió en su agente por contrato. Para volver a llamar la atención sobre el pintor, consiguió presentar sus obras en una exposición de venta que viajó por ciudades alemanas y que también asumió la Nassauischer Kunstverein e.V. (Asociación de Arte de Nassau). Jawlensky permaneció en Wiesbaden con perspectivas decepcionantes, rompió el vínculo para siempre con Marianne von Werefkin en 1921 y se casó con Helene Nesnakomoff en 1922, aunque -como formuló en última instancia- únicamente por el bien de su hijo Andrej.
Antes de su llegada, Galka Scheyer le había recomendado Wiesbaden. El objetivo principal era establecer contacto con Heinrich Kirchhoff, cuya colección se había vuelto cada vez más atractiva, y con la NKV, que en aquella época era una de las principales asociaciones artísticas de Alemania. En sus notas autobiográficas, Jawlensky recuerda a personalidades de Wiesbaden. Josef Vinecký, creador de la mayólica del Kaiser-Friedrich-Bad, hizo marcos específicos para Jawlensky. También se menciona al arquitecto y pintor Edmund Fabry y a la pareja de artistas Annie y Arnold Hensler. Jawlensky tuvo una valiosa interlocutora en la historiadora del arte Mela Escherich. Mientras tanto, su confidente Galka Scheyer había conseguido organizar un proyecto transatlántico con Kandinsky, Klee, Feininger y J. llamado "Die Blaue Vier" ("Los cuatro azules") con el fin de crear una misión artística. En 1927, Jawlenksy conoció a la pintora y diseñadora Elisabeth (Lisa) Kümmel, que estuvo más unida a él que nadie hasta el final de su vida. Ese mismo año empezó a notar los primeros síntomas de la poliartritis deformante, que minimizaba continuamente su calidad de vida. También recibió ayuda de Hanna Bekker vom Rath, que en 1929 fundó la "Asociación de Amigos del Arte de Alexej von Jawlensky".
En 1933 se prohibió la exposición de sus obras, y en 1934 Jawlenksy obtuvo la nacionalidad alemana. Al año siguiente, viajó a Suiza con Lisa Kümmel para ver obras de Paul Klee. Ambos artistas, gravemente enfermos, uno condenado al ostracismo y la otra espiada, se despidieron en Berna. En ese momento, Jawlenksy ya estaba trabajando en sus llamadas Meditaciones. Estas innumerables configuraciones parecen extremadamente modernas por su proceso de creación, una especie de visualización ritual. Jawlenksy se había convertido en miembro de la Cámara de Cultura del Reich en 1936, y un año después sus cuadros fueron difamados en la exposición de propaganda nazi "Arte degenerado" en Múnich.
La muerte de Marianne von Werefkin en 1938 sumió a Jawlensky en la más profunda depresión, que le llevó a la parálisis total, por lo que su obra cesó en vida. Su amigo artista Adolf Erbslöh habló en su funeral en el Cementerio Ruso en 1941.
Literatura
Hildebrand, Alexander: Alexej Jawlensky. Reflexiones sobre su vida y obra 1921-1941. En: Jawlensky's Japanese woodcut collection. Ed. Martin Hildebrand, Bad Homburg 1992 [pp. 47-75].
Hildebrand, Alexander: Lo principal es el efecto. En el 150 aniversario del nacimiento del pintor Alexej Jawlensky. En:. Nassauische Annalen 126/2015 [pp. 321-338].
Horizonte Jawlensky. Alexej von Jawlensky en el espejo de sus encuentros artísticos 1900-1914, catálogo de exposición, Museum Wiesbaden/Kunsthalle Emden. Editado por Zieglgänsberger, Roman, Múnich 2014.