Jawlensky, Alexej von

ζωγράφος

γεννηθείς: 13.03.jul. / 25.03.greg. 1864 ή 1865 στο Torschok (κυβερνείο Tver)

πέθανε: 15.03.1941 στο Βισμπάντεν

Τον 20ό αιώνα, η πόλη του Βισμπάντεν διαπλέκεται κάποτε με έναν διεθνώς αναγνωρισμένο πρωταγωνιστή της ιστορίας της τέχνης: τον Alexej von Jawlensky. Με λίγες εξαιρέσεις, ζωγράφισε εδώ τις αφηρημένες κεφαλές του, οι οποίες κορυφώθηκαν με τη σειριακή μορφή των λεγόμενων Διαλογισμών. Γιος συνταγματάρχη, ολοκλήρωσε τη στρατιωτική του εκπαίδευση στη Μόσχα το 1877. Έχοντας γίνει πρακτικός γνώστης της τέχνης μέσω επισκέψεων σε γκαλερί, μετατέθηκε στην Αγία Πετρούπολη το 1889 και σπούδασε ζωγραφική υπό τον Ilya Repin, στο εργαστήριο του οποίου γνώρισε τη Marianne von Werefkin (1860-1938), η οποία θεωρήθηκε ο "ρωσικός Ρέμπραντ". Η Werefkin αφιερώθηκε στην υποστήριξη του Jawlensky στη συνεργασία τους, η οποία ιδρύθηκε επίσημα το 1892, εν μέρει για να αντισταθμίσει τη δική της δημιουργική κρίση. Το 1896, το ζευγάρι επέλεξε το Μόναχο ως κατοικία του. Το 1902 γεννήθηκε ο Andrej, ο γιος του Jawlensky με την υπηρέτρια της Werefkin, ο οποίος ανακοινώθηκε επίσημα ως ανιψιός του.

Ένα ταξίδι στη Νορμανδία και το Παρίσι το 1903 ακολουθήθηκε από μια μεγαλύτερη παραμονή στη Γαλλία το 1906. Το ζεύγος των καλλιτεχνών εντυπωσιάστηκε βαθιά από τα έργα των Paul Cézanne, Paul Gauguin και Vincent van Gogh- η συνάντησή τους με τα έργα του Henri Matisse αποδείχθηκε καλλιτεχνικό αποκορύφωμα. Από το 1908 και μετά συναντήθηκαν στους θρυλικούς διαγωνισμούς ζωγραφικής με τον Wassily Kandinsky και τον Gabriele Münter στο Murnau, όπου ο διανοούμενος Werefkin έγινε μια από τις μαίες του κλασικού μοντερνισμού, ενώ ο Jawlensky ήταν ο πιο προχωρημένος ζωγράφος. Μεταξύ 1911 και 1913, κυριαρχούν τα εκφραστικά κεφάλια του Jawlensky, που γεμίζουν πλήρως τον εικαστικό χώρο και στα οποία αισθάνεται πιο έντονα. Το εντυπωσιακό πορτραίτο του Jawlensky του 1912 στο Μουσείο του Βισμπάντεν θεωρείται το ζενίθ στο έργο του ζωγράφου εκείνη την εποχή.

Ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος οδήγησε την οικογένεια των συνονθύλευτων στην Ελβετία και η Werefkin έχασε ολόκληρη τη σύνταξή της στον απόηχο της Ρωσικής Επανάστασης. Ο Γιαβλένσκι δημιούργησε τις "Παραλλαγές σε θέμα τοπίου" του σε ένα ταπεινό κατάλυμα στη λίμνη της Γενεύης. Το 1916, ο Jawlensky γνώρισε τη νεαρή καλλιτέχνιδα Emilie Esther Scheyer (1889-1945), την οποία αποκαλούσε "Galka" (στα ρωσικά "τσακάλι"). Στον κύκλο του "Mystical Heads" απεικονίζεται επίσης η εντυπωσιακή φυσιογνωμία της. Έγινε η ατζέντισσά του βάσει συμβολαίου. Προκειμένου να τραβήξει ξανά την προσοχή στον ζωγράφο, κατάφερε να παρουσιάσει τα έργα του σε μια έκθεση πωλήσεων που ταξίδεψε σε γερμανικές πόλεις και την οποία ανέλαβε επίσης ο Nassauischer Kunstverein e.V. (Σύλλογος Τέχνης του Νασάου ). Ο Jawlensky παρέμεινε στο Βισμπάντεν με απατηλές προοπτικές, διέλυσε τον για πάντα δεσμό με τη Marianne von Werefkin το 1921 και παντρεύτηκε την Helene Nesnakomoff το 1922, αν και -όπως τελικά διατύπωσε- αποκλειστικά και μόνο για χάρη του γιου του Andrej.

Πριν από την άφιξή του, ο Galka Scheyer του είχε συστήσει το Wiesbaden. Ο κύριος στόχος ήταν να έρθει σε επαφή με τον Heinrich Kirchhoff, του οποίου η συλλογή είχε γίνει όλο και πιο ελκυστική, και με την NKV, η οποία ήταν μια από τις κορυφαίες καλλιτεχνικές ενώσεις στη Γερμανία εκείνη την εποχή. Στις αυτοβιογραφικές του σημειώσεις, ο Jawlensky θυμάται προσωπικότητες από το Wiesbaden. Ο Josef Vinecký, δημιουργός της μαγιολίκας στο Kaiser-Friedrich-Bad, έφτιαξε συγκεκριμένα πλαίσια εικόνων για τον Jawlensky. Αναφέρονται επίσης ο αρχιτέκτονας και ζωγράφος Edmund Fabry και το ζεύγος καλλιτεχνών Annie και Arnold Hensler. Ο Jawlensky είχε πολύτιμο συνομιλητή την ιστορικό τέχνης Mela Escherich. Εν τω μεταξύ, η έμπιστη φίλη του Galka Scheyer είχε καταφέρει να οργανώσει ένα υπερατλαντικό πρόγραμμα με τους Kandinsky, Klee, Feininger και J. με την ονομασία "Die Blaue Vier" ("Οι Μπλε Τέσσερις") με σκοπό τη δημιουργία μιας καλλιτεχνικής αποστολής. Το 1927, ο Jawlenksy γνώρισε τη ζωγράφο και σχεδιάστρια Elisabeth (Lisa) Kümmel, η οποία ήταν πιο κοντά του από οποιονδήποτε άλλον μέχρι το τέλος της ζωής του. Την ίδια χρονιά, άρχισε να παρατηρεί τα πρώτα συμπτώματα πολυαρθρίτιδας deformans, τα οποία ελαχιστοποιούσαν συνεχώς την ποιότητα ζωής του. Έλαβε επίσης βοήθεια από τη Hanna Bekker vom Rath, η οποία ίδρυσε το 1929 τον "Σύλλογο Φίλων της Τέχνης του Alexej von Jawlensky".

Το 1933 απαγορεύτηκε η έκθεση των έργων του και το 1934 ο Jawlenksy έλαβε τη γερμανική υπηκοότητα. Την επόμενη χρονιά, ταξίδεψε στην Ελβετία με τη Lisa Kümmel για να δει έργα του Paul Klee. Οι δύο βαριά άρρωστοι καλλιτέχνες, ο ένας εξοστρακισμένος, ο άλλος κατασκοπευόμενος, αποχαιρέτησαν ο ένας τον άλλον στη Βέρνη. Σε αυτό το σημείο, ο Jawlenksy εργαζόταν ήδη πάνω στους λεγόμενους Διαλογισμούς του. Αυτές οι αμέτρητες διαμορφώσεις φαίνονται εξαιρετικά μοντέρνες λόγω της διαδικασίας δημιουργίας τους, ένα είδος τελετουργικής απεικόνισης. Ο Jawlenksy είχε γίνει μέλος του Πολιτιστικού Επιμελητηρίου του Ράιχ το 1936 και ένα χρόνο αργότερα οι πίνακές του δυσφημίστηκαν στην έκθεση προπαγάνδας των Ναζί "Εκφυλισμένη Τέχνη" στο Μόναχο.

Ο θάνατος της Marianne von Werefkin το 1938 βύθισε τον Jawlensky στη βαθύτατη κατάθλιψη, η οποία οδήγησε στην πλήρη παράλυσή του, με αποτέλεσμα το έργο του να σταματήσει εν ζωή. Ο φίλος καλλιτέχνης Adolf Erbslöh μίλησε στην κηδεία του στο Ρωσικό Νεκροταφείο το 1941.