Jawlensky, Alexej von
Jawlensky, Alexej von
pictor
născut: 13.03.iul. / 25.03.greg. 1864 sau 1865 în Torschok (guvernoratul Tver)
decedat: 15.03.1941 în Wiesbaden
În secolul XX, orașul Wiesbaden s-a împletit o dată cu un protagonist al istoriei artei recunoscut la nivel internațional: Alexej von Jawlensky. Cu câteva excepții, el și-a pictat aici capetele abstracte, care au culminat cu serialitatea așa-numitelor Meditații. Fiu al unui colonel, el și-a încheiat pregătirea militară la Moscova în 1877. Devenind un cunoscător practic al artei prin vizitele la galerii, a fost transferat la Sankt Petersburg în 1889 și a studiat pictura cu Ilya Repin, în atelierul căruia a cunoscut-o pe Marianne von Werefkin (1860-1938), considerată "Rembrandt-ul rus". Werefkin s-a dedicat susținerii lui Jawlenski în parteneriatul lor, care a fost stabilit oficial în 1892, parțial pentru a compensa propria criză creativă. În 1896, cuplul și-a ales Munchenul ca reședință. În 1902, s-a născut Andrej, fiul lui Jawlensky cu menajera lui Werefkin, etichetat oficial drept nepotul său.
O călătorie în Normandia și la Paris în 1903 a fost urmată de un sejur mai lung în Franța în 1906. Cuplul de artiști a fost profund impresionat de operele lui Paul Cézanne, Paul Gauguin și Vincent van Gogh; întâlnirea lor cu operele lui Henri Matisse s-a dovedit a fi un moment artistic culminant. Începând din 1908, s-au întâlnit la legendarele concursuri de pictură cu Wassily Kandinsky și Gabriele Münter în Murnau, unde intelectualul Werefkin a devenit una dintre moașele modernismului clasic, în timp ce Jawlensky a fost cel mai avansat pictor. Între 1911 și 1913, capetele expresive ale lui Jawlensky domină, umplând complet spațiul pictural și în care se simțea cel mai puternic. Impresionantul portret al lui Jawlensky din 1912 din Muzeul Wiesbaden este considerat un zenit în opera pictorului la acea vreme.
Primul Război Mondial a împins familia Patchwork în Elveția, iar Werefkin și-a pierdut întreaga pensie în urma Revoluției Ruse. Jawlensky și-a creat "Variațiunile pe o temă de peisaj" într-o locuință modestă de pe malul lacului Geneva. În 1916, Jawlensky a cunoscut-o pe tânăra artistă Emilie Esther Scheyer (1889-1945), pe care a numit-o "Galka" (în rusă "șacal"). Ciclul său "Capete mistice" prezintă, de asemenea, fizionomia ei uimitoare. Ea a devenit agentul său prin contract. Pentru a atrage din nou atenția asupra pictorului, ea a reușit să prezinte lucrările acestuia într-o expoziție de vânzare care a străbătut orașele germane și care a fost preluată și de Nassauischer Kunstverein e.V. (Asociația artistică din Nassau). Jawlenski a rămas la Wiesbaden cu perspective înșelătoare, a rupt legătura pentru totdeauna cu Marianne von Werefkin în 1921 și s-a căsătorit cu Helene Nesnakomoff în 1922, deși - așa cum a formulat el în cele din urmă - numai de dragul fiului său Andrej.
Înainte de sosirea sa, Galka Scheyer îi recomandase Wiesbaden. Scopul principal era de a intra în contact cu Heinrich Kirchhoff, a cărui colecție devenise din ce în ce mai atractivă, și cu NKV, care era una dintre cele mai importante asociații artistice din Germania la acea vreme. În notele sale autobiografice, Jawlensky își amintește de personalitățile din Wiesbaden. Josef Vinecký, creatorul de majolică din Kaiser-Friedrich-Bad, a realizat rame de tablouri specifice pentru Jawlensky. Sunt menționați, de asemenea, arhitectul și pictorul Edmund Fabry și cuplul de artiști Annie și Arnold Hensler. Jawlensky a avut în istoricul de artă Mela Escherich un partener de dialog valoros. Între timp, confidentul său Galka Scheyer reușise să organizeze un proiect transatlantic cu Kandinsky, Klee, Feininger și J. numit "Die Blaue Vier" ("Cei patru albaștri"), cu scopul de a crea un proiect artistic misionar. În 1927, Jawlenksy a cunoscut-o pe pictorița și designerul Elisabeth (Lisa) Kümmel, care i-a fost mai apropiată decât oricine altcineva până la sfârșitul vieții sale. În același an, a început să observe primele simptome ale poliartritei deformante, care i-a diminuat continuu calitatea vieții. A primit ajutor și de la Hanna Bekker vom Rath, care a fondat în 1929 "Asociația prietenilor artei lui Alexej von Jawlensky".
În 1933, lucrările sale au primit interdicția de a fi expuse, iar în 1934 Jawlenksy a primit cetățenia germană. În anul următor, el a călătorit în Elveția împreună cu Lisa Kümmel pentru a vedea lucrările lui Paul Klee. Ambii artiști grav bolnavi, unul ostracizat, celălalt spionat, și-au luat rămas bun la Berna. În acest moment, Jawlenksy lucra deja la așa-numitele sale Meditations. Aceste nenumărate configurații par extrem de moderne datorită procesului lor de creare, un fel de vizualizare rituală. Jawlenksy a devenit membru al Camerei de Cultură a Reichului în 1936, iar un an mai târziu picturile sale au fost defăimate în cadrul expoziției de propagandă nazistă "Degenerate Art" din München.
Moartea Mariannei von Werefkin în 1938 l-a cufundat pe Jawlensky în cea mai profundă depresie, care a dus la paralizia sa completă, astfel încât activitatea sa a încetat în timpul vieții. Prietenul artistului, Adolf Erbslöh, a vorbit la înmormântarea sa la Cimitirul Rus în 1941.
Literatură
Hildebrand, Alexander: Alexej Jawlensky. Reflections on his life and work 1921-1941. În: Jawlensky's Japanese woodcut collection. Ed. Martin Hildebrand, Bad Homburg 1992 [pp. 47-75].
Hildebrand, Alexander: Principalul lucru este efectul. Cu ocazia celei de-a 150-a aniversări a pictorului Alexej Jawlensky. În:. Nassauische Annalen 126/2015 [pp. 321-338].
Horizon Jawlensky. Alexej von Jawlensky în oglinda întâlnirilor sale artistice 1900-1914, catalog de expoziție, Museum Wiesbaden/Kunsthalle Emden. Editat de Zieglgänsberger, Roman, München 2014.