Hot-Club-Wiesbaden został założony w 1939 roku po tym, jak w 1937 roku powstało luźne stowarzyszenie przyjaciół jazzu w Wiesbaden. Jego prezesem był Henry Guntrum. Pod koniec lat trzydziestych i na początku lat czterdziestych holenderskie zespoły grały jazz w Wiesbaden, a płyty jazzowe można było kupić jeszcze do przełomu lat 1940/41. Włoskie zespoły grały muzykę swingową w Park Café. Po 1945 r. w Wiesbaden występowały orkiestry "Graeme Bell's Australian Jazz Band", Woody'ego Hermana, Lionela Hamptona, Stana Kentona i Louisa Armstronga. Rex Stewart (1907-1967) grał w Kurhaus. Niemieckie i amerykańskie zespoły występowały w Eagle Club. W 1946 r. zagrali tam "Swing Stars" z Paulem Kuhnem i Maxem Fröhlichem. W 1954 r. założono Koło Jazzowe Wiesbaden, którego kochający jazz członkowie nadal spotykają się raz w miesiącu na wieczorach płytowych. "New Orleans Band Bucktown Six" powstał z kręgu założycielskiego już w 1953 roku. Pierwsze nagrania zostały dokonane w 1958 roku z amerykańskim piosenkarzem Rev. Jamesem Willardem Parksem. Zespół zdobył pierwsze miejsce na 4. Niemieckim Amatorskim Festiwalu Jazzowym w Düsseldorfie w 1958 roku. Później pojawiły się występy w radiu i telewizji SWF. Później Dietrich Geldern Swingtett poświęcił się swingowi combo amerykańskich wzorców, takich jak Benny Goodman (1909-1986), Artie Shaw (1910-2004) i Johnny Hodges (1906-1970). Występował również razem z piosenkarzem Joske Kruijssenem. Dietrich Geldern pracował również jako nauczyciel klarnetu i saksofonu. Wśród jego uczniów byli Paolo Fornara i Reinhard Diegel. Inne zespoły z Wiesbaden z tego okresu to "Papa Tietz Jazzmen" (założony w 1957 r.) wokół pianisty Fritza Tietza z Biebrich. W późniejszych latach powstała "Hot Fountain Six" z Klausem Kaestnerem, Torstenem Plagenzem, Albertem Hemesem, Wilfriedem Jüterbockiem, Edu Jungiem i Bernhardem Gauerem. "Brauhaus Quintett" i "Twobone Quintett", które grały w stylu J.J. Johnsona (1924-2001) i Kay Winding (1922-1983), były poświęcone bardziej nowoczesnym formom jazzu. Nowoczesny dixieland w stylu Wild Billa Davisona (1906-1989) był grany od 1961 roku przez "Jam Buckets" z Richardem Streimem i Ecki Schumacherem. Był to jeden z typowych zespołów amatorskich z regionalnym posmakiem. Paolo Fornara, który rozpoczął grę na klarnecie w konserwatorium w 1958 r., a następnie kontynuował naukę samouka, uczył się gry na saksofonie w zespole "Blue Birds", zdobył nagrodę dla najlepszego solisty klarnetu na festiwalu jazzowym w Kurhaus w 1962 r., występował z frankfurckimi muzykami Jo Flinnerem, Gerhardem Bitterem i Achimem Cremerem od lat 70. i został członkiem "Tagore", z którym zagrał na festiwalu jazzowym w San Sebastián w 1976 roku. Kolejnymi muzycznymi stacjami były "Ralf Kunzmann Big Band" i zespół towarzyszący Hansa-Dietera Hüscha (1925-2005) w programie "Hagenbuch und die Musik". W latach 60-tych koneser jazzu Hans Herder napisał teksty okładkowe (liner notes) do serii reedycji "Jazz Museum" i "Pioneers of Jazz" na Coral, a także "The Golden Swing Years" na Brunswick i "Swing Classics" na Polydor.

We wrześniu 1962 roku Albert i Uschi Butz przejęli Jazz House w Nerostrasse. Na otwarciu zagrał zespół "Bucktown Six". Ale blues był również popularny. 13 października 1962 roku muzycy pierwszego American Folk Blues Festival wystąpili z piosenkarką Helen Humes (1913-1981), do której później dołączyli Howlin' Wolf (1910-1976), John Lee Hooker (1920-2001) i "Five Blind Boys of Alabama". Wystąpili członkowie orkiestry Duke'a Ellingtona pod kierownictwem Jimmy'ego Hamiltona (1917-1994), która gościnnie wystąpiła na lotnisku Erbenheim, zaangażowano "Elvin Jones Quintet", Alberta Mangelsdorffa (1928-2005) z Attilą Zollerem (1927-1998), Günterem Lenzem i Ralfem Hübnerem, a także wystawy sztuki, filmy jazzowe z Joachimem Krockiem i coroczny kongres kolekcjonerów płyt do 1968 roku. Albert Nicholas (1900-1973) zagrał w 1966 roku, a Sam Wooding (1895-1985) w 1967 roku. Od 1979 roku dom działał jako "Grammophone", a jego czas dobiegł końca w 1982 roku. Przez 20 lat było to centrum jazzu w Wiesbaden i miejsce spotkań młodych entuzjastów muzyki. Była to również baza dla wielu muzyków z Wiesbaden: gitarzysta Volker Kriegel grał tu swing jeszcze jako amator, pianista Öcki von Brevern był często spotykany w małym pokoju, a bluesman Tom Woll nawet mieszkał w tym domu przez jakiś czas. Pochodził z Saarbrücken i jest wykształconym muzykiem (fortepian, gitara). Pod wpływem Lightnin' Hopkinsa (1912-1982), Johna Lee Hookera, Django Reinhardta (1910-1953), Wesa Montgomery'ego (1923-1968), Kenny'ego Burrella i ZZ Top, zaczął grać bluesa w wieku 15 lat. W tym czasie założył również Wiesbaden Lawyers Band. W latach 1984-2005 w Kurhaus odbywał się Jazzbandball, którego współzałożycielem, planistą i prezenterem był Bill Ramsey, występujący również okazjonalnie jako wokalista.

Zgodnie z międzynarodowym trendem, w WI rozwinęły się również nowoczesne formy grania, w tym free jazz. "Free Jazz Group Wiesbaden", kwartet z Dieterem Scherfem i Wolfgangiem Königiem z Wiesbaden, a także Michaelem Sellem z Frankfurtu i Wolfgangiem Schlickiem z Eschborn, istniał w latach 1969-72, wystąpił na 12. Niemieckim Festiwalu Jazzowym we Frankfurcie w 1970 roku i wydał płyty LP "Frictions" i "Frictions Now", które są obecnie kolekcjonerskimi rarytasami. Odnoszący międzynarodowe sukcesy kwartet jazz-rockowy "Virgo" z czterema płytami LP został założony w 1972 roku przez muzyków z Wiesbaden wokół pianisty/klawiszowca Henryka Darłowskiego. Jego członkami byli saksofoniści Hans Fischer, Bobby Stern i Wilson de Oliveira. Przełom w działalności Virgo nastąpił w 1974 roku na festiwalu jazzowym we Frankfurcie. Zespół rozwiązał się w 1982 roku. Pianista Matthias Frey również odcisnął swoje piętno na jazz rocku w 1977 roku na LP Horizonte grupy PSI. Był najlepszym solistą na San Sebastián Jazz Festival, występował na Berlin Jazz Festival, Frankfurt Jazz Festival i Hamburg New Jazz Festival, był nominowany do SWF Jazz Prize, koncertował w Afryce Wschodniej i na Bliskim Wschodzie dla Instytutu Goethego, a w latach 90. podróżował do Azji Południowo-Wschodniej, Anglii i Szkocji. W 2008 roku otrzymał nagrodę Nassau Culture Prize.

Grupa młodych muzyków - Eberhard Emmel, Ulrich Philipp, Wolfgang Schliemann, Gert Zimanowski i inni - z ideałem gry wolnej improwizacji zebrała się w 1979 roku na sugestię Alfreda Tilpa, aby utworzyć KOOPERATIVE NEW JAZZ Wiesbaden e.V.. W latach 1983-87 prowadziła klub jazzowy ARTist w Haus der Heimat przy Friedrichstraße, w którym odbywały się liczne koncerty, a także odczyty, występy, pokazy filmów jazzowych i wystawy sztuki. Obecnie klub mieści się w Kunsthaus am Schulberg. Z ich kręgu wyłonili się pianista Uwe Oberg oraz kontrabasista i saksofonista tenorowy Gert Zimanowski. Samouk Gert Zimanowski trafił do Niemiecko-Francuskiego Zespołu Jazzowego za pośrednictwem Alberta Mangelsdorffa, do którego należał przez trzy lata. Od 2006 roku pracował z dziećmi przy użyciu opracowanej przez siebie metody Talktone (połączenie rytmu językowego i muzycznego, szczególnie odpowiednie do wprowadzania dzieci z różnych środowisk językowych do muzyki). W 2011 roku otrzymał Nagrodę Integracyjną za projekt z uczniami Szkoły Goethego. Uwe Oberg jest aktywny od lat 80. w dziedzinie jazzu, wolnej improwizacji i nowej muzyki, od Theloniousa Monka do Anthony'ego Braxtona, i jest bardzo wszechstronny. Pracuje w grupach eksperymentalnych, a także w innych dziedzinach sztuki: Taniec, teatr, akompaniament do filmów niemych i wystawy. Koncertował i nagrywał z własnym trio oraz z wieloma uznanymi muzykami niemieckimi i zagranicznymi, w tym z Heinzem Sauerem i Evanem Parkerem. Od 2005 roku wraz z Raimundem Knösche organizuje festiwal jazzowy Just Music w Wiesbaden. W 2007 roku otrzymał nagrodę Hessian Jazz Prize.

Szczególnym rodzajem projektu edukacji muzycznej jest "Big Band of the Leibniz School", który został założony w 1977 roku przez Reinharda Diegela - nauczyciela muzyki i języka niemieckiego w tym gimnazjum - i prowadzony do 2004 roku. W latach 90. zespół występował w miastach partnerskich Wiesbaden: Lublanie, San Sebastián i Wrocławiu. W 2002 roku zdobył pierwszą nagrodę w konkursie "Jugend jazzt" w Hesji.

Od 1993 roku Peter Schilbach i jego biuro Jazzmap organizują trasy koncertowe amerykańskich i europejskich muzyków, których w miarę możliwości sprowadza również do Wiesbaden. Do tej pory odbyło się tu ponad 200 koncertów z udziałem muzyków o międzynarodowej sławie, takich jak Abraham Burton, Larry Coryell, Al Foster, Joanne Brackeen i wielu innych. Imprezy Petera Schilbacha odbywają się w restauracji "Camera" Unter den Eichen.

Od czasu zamknięcia Jazz House w Nerostrasse, żaden stały klub jazzowy nie był w stanie się utrzymać. Koncerty odbywają się w często zmieniających się miejscach. Niemniej jednak, działalność ma tendencję wzrostową. Od 1987 r. odbywa się "Kongres Humanoise" KOOPERATIVE NEW JAZZ Wiesbaden e.V., od 1988 r. seria koncertów "Jazz im Hof" Heskiego Ministerstwa Nauki i Sztuki, a od 2000 r. coroczny festiwal "Just Music", a ostatnio seria muzyczna "ton ab" w Kulturforum. W 2009 roku w centrum kultury Schlachthof rozpoczęły się cykle "Dynamic Jazz" i "Jazz in der Wartburg", oba prezentujące współczesne formy muzyki. Od czasu do czasu w Walhalla Studio odbywają się koncerty jazzowe i bluesowe. Paolo Fornara organizuje comiesięczne jam session w thalhaus. "Dave Pike Set" z Volkerem Kriegelem i "Dizzy Gillespie All Stars" z Bennym Golsonem i Slide Hamptonem wystąpili na Międzynarodowym Festiwalu Majowym. Kurhaus i Kurpark to miejsca, w których jazz odbywa się w ramach Rheingau Music Festival. Występowali tu Oscar Peterson (1925-2007), Wayne Shorter i "Pasadena Roof Orchestra". Od czasu do czasu odbywają się koncerty jazzowe w studiu Szkoły Muzyki i Sztuki w Wiesbaden. Andreas Hertel Quintet z neo-bopem, Paolo Fornara's "Fun Jazz Quartet", "Latin Bop Quartet" z Lutzem Rathsfeldem, "Small Big Band Five Generations" założony przez Reinharda Diegela i okazjonalnie Wiesbaden Lawyers' Band są aktywni na scenie z dixielandem i swingiem. Nie tylko organizatorzy festiwalu jazzowego "Just Music" w Wiesbaden chcieliby zobaczyć stały dom dla jazzu w Wiesbaden.