Hopfgarten, Emil Alexander

Sculpteur

né : 08.04.1821 à Berlin

Mort : 12.09.1856 à Biebrich

Fils d'un fondeur d'airain berlinois, Hopfgarten a étudié la sculpture à l'Académie des arts de Berlin et dans l'atelier de Ludwig Wichmann. En tant qu'artiste indépendant, il partit en 1840 pour l'Italie et revint à Berlin en 1844 avec des impressions marquantes de Rome, Naples et Florence.

En 1848, le régent de Nassau engage Hopfgarten, qui installe alors son atelier dans la Mosburg à Biebrich. La même année, il reçut la commande d'un monument funéraire pour la grande-duchesse et duchesse russe Elisabeth de Nassau, l'épouse du duc de Nassau décédée jeune. Il trouva un modèle contemporain dans le monument tant vanté de Christian Daniel Rauch à la reine Luise.

Le chef-d'œuvre de Hopfgarten immortalise la défunte, âgée de 19 ans, dans un marbre blanc carrare, sans aucun attribut de souveraineté. L'intention artistique visait à une apothéose de l'amour terrestre - personnifié par Eros. L'ornementation sculpturale s'en tient subtilement à la planéité et à l'équilibre. L'association du gisant et du cénotaphe renvoie au credo de Lessing selon lequel la mort et le sommeil sont jumeaux.

Hopfgarten a poursuivi avec autant d'ambition que de maîtrise son deuxième grand projet, le cycle de figures en demi-cercle des statues colossales du Christ et des évangélistes dans l'église du marché de Wiesbaden, alors en construction. Il s'est inspiré pour cela d'un modèle actuel qu'il a développé de manière autonome, la figure du Christ telle que Bertel Thorwaldsen l'avait conçue pour la Frauenkirche de Copenhague. Hopfgarten est mort en travaillant sur cet ensemble. Son élève Scipione Jardella acheva l'œuvre monumentale jusqu'à son installation dans le chœur en 1892. Hopfgarten a également participé à la conception du maître-autel de Saint-Boniface. De l'année de sa mort date un modèle de la Lorelei, et il y avait en outre des idées pour une puissante statue équestElisabeth de Nassau, l'épouse du duc de Nassau décédée jeune. Il trouva un modèle contemporain dans le monument tant vanté de Christian Daniel Rauch à la reine Luise.

Le chef-d'œuvre de Hopfgarten immortalise la défunte, âgée de 19 ans, dans un marbre blanc carrare, sans aucun attribut de souveraineté. L'intention artistique visait à une apothéose de l'amour terrestre - personnifié par Eros. L'ornementation sculpturale s'en tient subtilement à la planéité et à l'équilibre. L'association du gisant et du cénotaphe renvoie au credo de Lessing selon lequel la mort et le sommeil sont jumeaux.

Hopfgarten a poursuivi avec autant d'ambition que de maîtrise son deuxième grand projet, le cycle de figures en demi-cercle des statues colossales du Christ et des évangélistes dans l'église du marché de Wiesbaden, alors en construction. Il s'est inspiré pour cela d'un modèle actuel qu'il a développé de manière autonome, la figure du Christ telle que Bertel Thorwaldsen l'avait conçue pour la Frauenkirche de Copenhague. Hopfgarten est mort en travaillant sur cet ensemble. Son élève Scipione Jardella acheva l'œuvre monumentale jusqu'à son installation dans le chœur en 1892. Hopfgarten a également participé à la conception du maître-autel de Saint-Boniface. De l'année de sa mort date un modèle de la Lorelei, et il y avait en outre des idées pour une puissante statue équestre du roi Adolf zu Nassau ainsi que pour un monument au héros grec de la liberté Ypsilanti.

Hopfgarten a trouvé sa dernière demeure au cimetière de Biebrich.