Όταν το Αυτοκρατορικό Φεστιβάλ του Βισμπάντεν άνοιξε το 1896 "Με την ανώτατη εντολή της Αυτού Μεγαλειότητας" στο νεόκτιστο θέατρο στο Warme Damm, ο στόχος ήταν να προσδώσει στη δεύτερη κατοικία του αυτοκράτορα την αίγλη της πρωτεύουσας. Η αυλή, το διπλωματικό σώμα, η αριστοκρατία και οι ανώτερες μεσαίες τάξεις αναζητούσαν χώρους για να εκπροσωπηθούν: η τέχνη της σκηνής τους προσέφερε ευκαιρίες για να εμφανιστούν με μεγαλοπρεπή βραδινή ενδυμασία, η οποία όμως απαιτούσε την τήρηση της εθιμοτυπίας της αυλικής ενδυμασίας. Οι αυστηρές προδιαγραφές όριζαν ότι οι κύριοι έπρεπε να φορούν "σακάκια δείπνου", και μόνο η σωστή τήρηση ενός ελάχιστου ντεκολτέ -ένα καπρίτσιο του αυτοκράτορα- υποτίθεται ότι επέτρεπε την είσοδο στον κόσμο των κυριών: αναφέρθηκε μάλιστα, με ειρωνική υπερβολή, ότι οι κυρίες της γκαρνταρόμπας είχαν στα χέρια τους μέτρα εκατοστών και ψαλίδια προκειμένου να μεγαλώνουν τα ντεκολτέ των ρούχων που δεν πληρούσαν τους κανονισμούς. Δεκαετίες αργότερα, οι αυτόπτες μάρτυρες εξακολουθούσαν να παραληρούν για τη μεγαλοπρέπεια των μαργαριταριών και των διαμαντιών, των μεταλλίων και των τιάρων. Εν ολίγοις: η κοινωνική ελίτ της βιλελμίνειας εποχής γιόρταζε το πάρτι της.

Υπήρχαν μεγάλες όπερες στη σκηνή και πομπώδεις κλασικές παραστάσεις στο θέατρο. Ο Enrico Caruso, ο οποίος παρεμπιπτόντως λάμβανε μια νυχτερινή αμοιβή 10.000 χρυσών μάρκων (σήμερα αυτό θα αντιστοιχούσε στο περήφανο ποσό των περισσότερων από 100.000 ευρώ), εμφανίστηκε στον παγκοσμίου φήμης ρόλο του Δούκα της Μάντοβα στο "Rigoletto" του Verdi, για παράδειγμα. Η προτίμηση του Βίλχελμ Β' στην υπερβάλλουσα θεατρικότητα και τη σκηνική πολυτέλεια χαρακτήριζε ολόκληρο το θεατρικό στυλ του Βισμπάντεν της εποχής, το οποίο -ό,τι κι αν πιστεύει κανείς σήμερα γι' αυτό- ήταν πολύ δημοφιλές επειδή κάλυπτε την ανάγκη για πολυτέλεια και απόλαυση.