La musique de chambre
L'"Association des artistes et amis des arts" (depuis 2004 "La musique de chambre") a été fondée en 1872. Les programmes comprenaient entre autres des concerts, des expositions, des conférences dans différents domaines artistiques. Le premier directeur de l'association fut Carl Georg Firnhaber. Mais lorsque la direction de la station thermale organisa de plus en plus ses propres séries de conférences, on se concentra sur des représentations musicales avec une spécialisation dans la musique de chambre et un accent sur la forme du quatuor à cordes.
L'intégration d'œuvres de musique contemporaine était déjà caractéristique à l'époque. Grâce à l'engagement du professeur Franz Mannstaedt, de nombreux artistes de renom ont pu être invités à Wiesbaden, notamment le violoniste Carl Flesch et le violoncelliste Enrico Mainardi ainsi que les pianistes Wilhelm Backhaus et Arthur Schnabel. Des compositeurs tels que Johannes Brahms, Max Reger et Richard Strauss se sont produits en tant qu'interprètes de leurs propres œuvres. Avant que la pratique de l'exécution historique ne s'établisse dans les salles de concert, un concert de la "Société de Concert des Instruments Anciens" eut lieu en 1904 sous la direction de Camille Saint-Saëns.
La période de la guerre et de l'après-guerre s'avéra difficile. Dans les années 1920, on put à nouveau engager davantage d'interprètes importants, comme le quatuor Guarneri, les pianistes Eduard Erdmann, Walter Gieseking, Claudio Arrau et Elly Ney. Les années 1930 et le début des années 1940 marquèrent une profonde rupture en raison du contexte politique du national-socialisme et, entre autres, de l'absence consécutive d'artistes juifs, qui avaient largement contribué à la grande qualité des concerts. Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, il fallut attendre quelques années avant de retrouver une licence pour organiser des concerts.
Depuis les années 1950, d'éminents artistes étrangers se sont à nouveau produits en nombre, comme le violoncelliste Pierre Fournier, la pianiste Monique Haas ainsi que Nikolaus Harnoncourt avec son Concentus Musicus Wien sur des instruments anciens. Par la suite, d'autres contacts ont été noués, par exemple avec le Quatuor Juilliard, le Quatuor Amadeus, le Quatuor LaSalle et le Beaux Arts Trio. Le souhait de préserver la tradition s'est toujours accompagné de l'objectif de faire entendre de la musique contemporaine - y compris des créations et des compositions primées - et d'ouvrir un espace aux jeunes interprètes.
Cela correspond à l'effort d'amener un jeune public à la musique de chambre. La nouvelle collaboration avec la "Kronberg Academy" s'inscrit dans le cadre de la promotion des jeunes artistes ("Junge Elite"). Une autre nouvelle coopération a été mise en place avec la "Fondation internationale pour la promotion de la culture et de la civilisation", Munich.
Depuis sa création en 1872, plus de 1 200 concerts ont eu lieu. Depuis quelques années, un récital de lieder est également proposé chaque saison. Le lieu de représentation est depuis plus d'un siècle la grande salle de la Société du Casino de Wiesbaden, au 22 de la Friedrichstraße.
Littérature
Die Kammermusik in Wiesbaden e.V. (éd.) : 140 Jahre Kammermusik in Wiesbaden, Wiesbaden 2012.
Lewinsky, Wolf-Eberhard von (avec la collaboration d'Ursula Jung) : La musique de chambre. La couronne des concerts. Der 120jährige "Verein der Künstler und Kunstfreunde" als Spiegel der Wandlungen im Musikleben Wiesbadens (édité par le Verein der Künstler und Kunstfreunde e.V.), Wiesbaden 1992.