Celem finansowania koncepcyjnego dla sztuk performatywnych jest wspieranie artystów z niezależnej społeczności sztuk performatywnych w ich profesjonalizacji. Zostało ono zaprojektowane na okres dwóch lat i dotyczy projektów wymagających dłuższej fazy planowania i wdrażania, na przykład skierowanych do nowych grup docelowych, profesjonalizacji pracy w mediach, cyfryzacji, tworzenia sieci regionalnych, zakładania nowych zespołów i innych.

Pięcioosobowe jury złożone z ekspertów wybrało następujące wnioski: Julian Moritz Buch z "KuKom - Netzwerk für Synergien aus Kunst & Kommunikation" wraz z Patrickiem Gernerem (Besser Samstag), Francesca Herget (Music Women Hessen), Beate Krist / Manuela Pirozzi (Theater 3D), Frederic Ecker / Lilli Suckfüll (ARTNURWO), Mareike Buchmann (Ida Flux Ensemble).

Krótki opis: Osiem podmiotów z różnych kontekstów produkcji artystycznej łączy siły, aby połączyć swoje zasoby w zakresie public relations, lobbingu i tworzenia sieci, dalszego szkolenia, administracji i reputacji. Zasoby te mają być również dostępne dla jeszcze szerszej sieci, aby wzmocnić zwłaszcza wschodzących artystów, a także tych bez finansowania instytucjonalnego, i pomóc im w rozwoju artystycznym w Wiesbaden. Zgodnie z planem rozwoju kulturalnego, celem jest współpraca i uwolnienie synergii w interdyscyplinarnych projektach w dziedzinie teatru, performansu, instalacji, filmu, muzyki, sztuki wizualnej i przestrzennej. Poprzez wspólnotę branżową, prace infrastrukturalne prowadzone wcześniej częściowo na zasadzie wolontariatu mają zostać wchłonięte w celu nadania priorytetu twórczości artystycznej i poprawy doskonałości estetycznej. Sieć chciałaby stworzyć struktury dla wspólnych wydarzeń, dalszych szkoleń i działań public relations, rozwinąć wspólny głos polityczny w celu połączenia pracy lobbingowej i reputacji, solidarnie reprezentować interesy i zabezpieczyć dalsze środki finansowe.

Wiesbaden powinno również stać się bardziej atrakcyjne jako centrum kulturalne dla wschodzących artystów, aby przeciwdziałać odpływowi do innych miast i związanej z tym utracie wielkiego potencjału artystycznego.

Jury składało się z: Antigone Akgün, niezależna performerka, autorka i dramaturg; dr Philipp Schulte, dyrektor zarządzający Heskiej Akademii Teatralnej oraz niezależny autor i dramaturg; Anne Tysiak, Heski Teatr Państwowy Wiesbaden, dyrektor Młodego Teatru Państwowego; Mareike Uhl, ID Tanzhaus Frankfurt Rhein-Main, współdyrektor artystyczny; Franziska Domes, kierownik Wydziału Kultury Okręgowej - Sztuk Performatywnych - Muzyki - Artyzmu w Biurze Kultury Stolicy Kraju Związkowego Wiesbaden.

+++